Hunan Huagu Opera是一部小剧，具有非常本地的色彩，语言强壮，色彩鲜明。它来自田野上的唱歌和跳舞，并以“曾经丑陋”的地面鼓的早期形式散布。它不仅可以解释生活的微妙方面，而且还可以展现出惊人的经典故事。经过200多年的遗产和变革，这种当地艺术已从一家小型农村歌剧中的国家无形文化遗产清单中成功选择。让我们看一下湖南花鼓歌剧。 湖南省长州镇镇的剧院锣和鼓吸引了周围村庄的戏剧迷。两个小时的表现也使每个人都开心。 Chen Liming是来自荷兰州长州丁尚区的丁朱迪安镇的村民：我曾经是碧昂（Beyoung），但我不明白。我跟随我的祖父母，现在我感到惊讶，这有点不同。音乐和环境是如此美丽。这下次我有机会时，我将带我的孩子们看着我们的传统文化。 Du Meishuang是继承国家无形文化遗产的第五批代表。他在13岁时开始联系华古歌剧院。今天，在他十六年的时间里，他仍然活跃在舞台上，参加了每年“在农村的运输，文化使人们受益”的一百多个演讲，还专注于继承和华盛歌剧人群。 Du Meishuang是Changde Huagu Opera文化的未经启发性继承的继承人代表：我们继承了传统的事物并世代相传。我认为关键是毅力。只要我活100岁，我就会保持100。 霍南花鼓歌唱源自民歌，并最终逐渐形成Wo Small戏剧“曾经丑陋。它借鉴了当地歌剧的性能模型，吸收了各种艺术因素，并最终将开发出独立的歌剧本地歌剧。《华盛歌剧》的音乐音调通常是曲调卡的组合之一，通常由类似板块的变化来补充。表演技术是丰富的，富有的，是富有独特的，独特的，独特的，既独特又有特色，并且是独特的，并且是独特的，并且是独一无二的，并且是独一无二的，并且是独特的。反映了土著人民的研究，例如生产劳动，男女之间的爱以及家庭冲突。 2008年，霍南华瓜歌剧院被包括在国家无形的文化遗产名单中。如今，华盛歌剧不仅是匈奴文化的重要象征，而且还出国了。 刘的刘（LiuS，高中和大学。在我们的直播平台上，几乎所有来自八个或九个国家的粉丝。他们甚至告诉现场广播室，当他们到达中国以找出我们的歌剧化妆时，他们感到了中国传统文化的美丽。 近年来，其他地方的“歌剧 +旅游”文化和旅游业中的融合模型也使发展良好，不仅是歌剧发展，而且还促进了当地经济。 刘的刘（Liu）是湖南州丁尚（Dingcheng）区的华盛歌剧保护中心主任：根据诚信的维护，我们应该改变，例如现代歌唱风格。例如，其中包括一些本地音调，以使它们与众不同，以便更多的人可以接受并想要它们。